EL NVISION LATINO FILM & MUSIC FESTIVAL ANUNCIA SU ATRACTIVO PROGRAMA EN EL MARCO DE CELEBRACIÓN DE SU 10º CELEBRACIÓN ANUAL

Una celebración de la creatividad y el talento latino con proyecciones de películas, paneles y espectáculos musicales en vivo del 10 al 12 de octubre en el Museo de Arte de Palm Springs.

PALM SPRINGS, CA, 21 agosto -HISPANIC PR WIRE/– El NVISION Latino Film and Music Festival, una vibrante evolución del Official Latino Film Festival, revela su dinámico programa en el marco de su 10º celebración anual. Este año, el festival se llevará a cabo del 10 al 12 de octubre en colaboración con el Museo de Arte de Palm Springs y presentará una variada selección de películas que destacan la cultura latina, las comunidades indígenas, las narrativas LGBTQA+ y mucho más.

El festival presentará un impresionante programa de cuatro largometrajes y treinta y cinco cortometrajes. Estas películas representan a diversos países, como: Estados Unidos, Cuba, España, República Dominicana, Colombia, Perú, Venezuela, Canadá, México, Argentina y Costa Rica. NVISION Latino también contará con paneles exclusivos y charlas especiales a cargo de reconocidas personalidades de la industria como Leslie Grace, Anthony Ramos, Jessy Terrero y otros, que ofrecerán una visión única del vibrante mundo del cine y la música latina.

«Cada película que seleccionamos es un testimonio de la creatividad, la resiliencia y las diversas perspectivas de los artistas latinos de todo el mundo. La selección de este año muestra historias audaces que desafían, inspiran y celebran la riqueza de nuestra cultura», dijo Lex Borrero, cofundador y CEO de NTERTAIN». «Aunque es crucial amplificar a estos artistas que han creado notables largometrajes y cortometrajes independientes, es igualmente importante fomentar un espacio en el que sepan que tienen una comunidad en la que apoyarse. Nuestro festival busca proporcionarles conversaciones inspiradoras y recursos prácticos que les ayuden a seguir alcanzando y subiendo a los escalones más altos del entretenimiento. Estamos impacientes por que el público experimente estas poderosas narrativas y el innegable talento que hay detrás de ellas».

«Estamos encantados de asociarnos con el NVISION Latino Film & Music Festival para dar vida a este extraordinario evento en el Museo de Arte de Palm Springs», declaró Adam Lerner, director ejecutivo del museo. «Este año esperamos profundizar nuestra relación existente con el festival y continuar demostrando nuestro compromiso de presentar ofertas artísticas y culturales de primer nivel que conectan entre la comunidad latina/latine».

El 59 % de las películas presentadas son dirigidas por mujeres y el programa representa cerca del 20 % de cineastas LGBTQA+, junto a un gran número de obras de comunidades afrolatinas, de personas con discapacidad e indígenas.

«Captar el ritmo de la cultura a través de las historias que cuentan los cineastas es realmente estimulante. Este año, el programa refleja una energía dinámica y audaz, ya que estas historias abordan el valiente acto de enfrentarse a los retos con la determinación de que ‘ la única salida es atravesándolos’ «, comentó Christine Dávila, directora de programación de NVISION. «Hemos optado por incorporar una combinación variada de géneros como:comedia, documental, animación, música, experimental y de acción, destacando a artistas de una amplia gama de comunidades a lo largo de toda la programación. Nuestro objetivo es sobrepasar las categorías tradicionales y abarcar todo el espectro de la diversidad tanto en el medio cinematográfico como en los temas explorados».

NVISION Latino abrirá con el estreno en California de Ponyboi, una innovadora película escrita por River Gallo y dirigida por Esteban Arango. Esta apasionante narración neo-noir relata el desgarrador trayecto de una joven trabajadora sexual intersexual de Nueva Jersey que, tras un fallido negocio de drogas el día de San Valentín, debe huir de la mafia. River Gallo ofrece una interpretación deslumbrante como protagonista y guionista de esta fascinante película de género. En colaboración con el director Esteban Arango, dan vida con ingenio a un sentido distintivo del lugar y del personaje. Su trabajo es un ejemplo de la misión que tiene el festival de destacar a los cineastas latinos que están innovando en la escritura narrativa y visual del cine.

El festival concluirá con el estreno en la Costa Oeste de En la Caliente: Tales of a Reggaeton Warrior, dirigida por Fabien Pisani. Este evocador documental explora la vida del artista cubano Kandyman, una figura fundamental en el movimiento del reggaetón, y ofrece una visión poco común de la crisis de Cuba en los años 90. En la Caliente, es un poderoso recordatorio de cómo la música moldea la cultura y Pisani capta la esencia cruda y auténtica de Kandyman, un pionero icónico pero casi olvidado que revolucionó el género.

La proyección destacada del festival es el estreno en Estados Unidos de Esta Ambición Desmedida, dirigida por Santos Bacana, Cristina Trenas y Rogelio González. Esta película ofrece una mirada profunda al artista español C. Tangana, capturando una imagen vibrante del viaje y la encrucijada creativa de un artista intransigente. La inclusión de la película en el festival de cine latino reafirma el compromiso del festival con la música y la unidad, y celebra los lazos lingüísticos y culturales compartidos dentro de la comunidad hispana en general.

Entre lo más destacado figuran:

Hive, (Estados Unidos, escrita y dirigida por Felipe Vargas) Un cortometraje de terror de Felipe Vargas protagonizado por la actriz del Universo Cinematográfico Marvel Xóchitl Gómez, conocida por su papel en Doctor Strange: en el Multiverso de la Locura.

Shut up and Fish (Estados Unidos, dirigida por Raúl Sánchez y Pasqual Gutierres) – De los visionarios directores mexicano-americanos de vídeos musicales Pasqual Gutiérrez y Raúl «RJ» Sanchez, también conocidos como CLIQUA, que recientemente dirigieron el cortometraje de Iván Cornejo para Apple 15, Shut up and Fish es una colección de vívidas y atrevidas historias de adolescencia inspiradas en la  actual cultura juvenil latina de Los Ángeles que giran en torno a cuestiones de identificación social, pertenencia y la creación de un personaje real.

All the words but the One (Estados Unidos, escrita y dirigida por Nava Mau, nominada al Emmy) Una cena con el nuevo jefe de su pareja da un giro muy tenso cuando Maya se da cuenta de que también está sentada frente a alguien de su pasado.

Tuhaymani’chi Pal Waniqa (The Water Flows Always) (Estados Unidos, dirigida por Gina Milanovich Nils Cowan) Un padre intenta reconectar a su hija con sus raíces indígenas y los antiguos manantiales del desierto de Mojave, justo cuando un nuevo proyecto de extracción de agua amenaza su propia existencia.

Iron Lung (Estados Unidos, dirigida por Andrew Reid) Cuando una tormenta deja sin electricidad a su pulmón de acero, una superviviente de polio y su hermana ingeniera se encuentran en una carrera contrarreloj para encontrar una nueva forma de que ella pueda respirar.

Split Decision (Canadá, escrito y dirigido por Gigi Saul Guerrero) Creado, filmado y editado en sólo 48 horas, este cortometraje cuenta la historia de un veterano campeón de boxeo con demencia, que lucha por recordar los últimos momentos de su combate más emblemático.